Pantoņi ir ierasta lieta visiem, kuri darbojas ar kādu no grafiskajām programmām, zīmē maketus, ilustrācijas, apstrādā attēlus. Tāpat katrs sevi cienošs uzņēmums vai vismaz tā uzņēmuma mārketinga speciālists zina korporatīvos pantoņu kodus no galvas. Līdz šim nebiju sekojusi šīm oficiālajām gada krāsām, bet vadījusies pēc principa “patīk-nepatīk”, “saskaņojas-nesaskaņojas”, “nolasās-nenolasās”. Taču nekad nav par vēlu uzzināt kaut ko jaunu, vai ne?
Esmu dzimusi vienā datumā ar Vivjenu, tikai trīsdesmit sešus gadus vēlāk, citā valstī un citā politiskajā iekārtā. Viņa, šķiet, pasteigusies vismaz par gadsimtu un apgriezusi pasauli kājām gaisā. Viņā ir kaut kas no Z paaudzes vai pat vēl tālākas nākotnes paaudzes – vienaldzība pret autoritātēm, modes jēdziena kā tāda nepieņemšana (kuru tā vispār interesē), vecuma robežu nojaukšana, drudžains saudzīgums pret planētas resursiem. Un, ak jā, Auna zvaigznājā dzimušo spīts, spilgtums pašizpausmē, vēlme konfrontēt ar visiem un visu.
Izstāde stāsta par desmitgadi, kas bija raksturīga ar ziedu bērnu jeb hipiju uzvaras gājienu, kura pamatvērtības - brīvība, mīlestība, atklāta seksualitāte, dabiskums. Apģērbos dominē unisekss, džinsa audums, ziedu un etno rakstiem apdrukāta kokvilna, pinumi un adījumi, atteikšanās no cēlajiem metāliem rotās un aksesuāros. Iespaidīgas korķa platformenes, lielas saulesbrilles.
Iepriekšējie gadu desmiti un to mode bija gana tālu no mūsdienām, lai par izstādītajiem tērpiem tikai jūsmotu, fotografētu tos un liktu neskaitāmas bildes, lai par tām jūsmo tālāk. Taču šoreiz skatījums uz izstādi bija daudz kritiskāks.
No 19. līdz 21. aprīlim Starptautiskajā izstāžu centrā Rīgā notiks 18. starptautiskā tekstila, apģērbu, ādas izstrādājumu un ražošanas iekārtu izstādē „Mode un tekstils 2013”, kas piedāvās plašu ekspozīciju, modes skates, konferenci un kontaktbiržu biznesa veicināšanai, kā arī jaunākās pavasara/vasaras sezonas kolekcijas un jauno modes mākslinieku konkursu “Habitus Baltija 2013”.
„Mode un tekstils 2013” vienkopus pulcēs ievērojamākos modes nozares profesionāļus, ražotājus un tirgotājus, kā arī plašu galapatērētāju loku. Izstāde ir kļuvusi par starptautisku komunikācijas un jaunu kontaktu veidošanas platformu profesionāļiem Baltijas valstīs, Skandināvijā, Krievijā un NVS valstīs, sniedzot ieguldījumu modes un tekstila nozares attīstībā, par ko liecina ar katru gadu augošā pasākuma popularitāte gan dalībnieku, gan profesionālo apmeklētāju vidū.
Apmeklējām modes vēsturnieka Aleksandra Vasiļjeva kolekcijas izstādi Dekoratīvās mākslas un dizaina muzejā. Izstāde veltīta 19.gs.beigu – 20.gs. sākuma modei. Te nu gan var acis papriecēt un gūt zināmu ieskatu tā laika sabiedrības vēsturē.
Kā jau bijām plānojuši, šodien devāmies uz Dekoratīvās mākslas un dizaina muzeju Vecrīgā, lai apmeklētu Aleksandra Vasiļjeva kolekcijas izstādi „No mini līdz maksi. 20. gs. 60. gadu mode”. Ļaužu nebija pārāk daudz, tāpēc visu varēja mierīgi apskatīt, izlasīt, izpētīt, safotografēt.
No 2011. gada 8. jūlija līdz 2. oktobrim Dekoratīvās mākslas un dizaina muzejā (Skārņu ielā 10/20, Rīgā) apmeklētājiem atvērta modes vēsturnieka Aleksandra Vasiļjeva kolekcijas izstāde no Parīzes ar nosaukumu „No mini līdz maksi”. Tā ir trešā tāda veida izstāde Rīgā un veltīta 20. gs. 60. gadu modei. Pirms diviem gadiem notika „Viktorijas laika mode”, bet pagājušogad - „Art Deco stils – starpkaru perioda mode” (nožēloju, ka neaizgāju). Pēc zināmo apmeklētāju atsauksmēm ļoti skatāma un informatīvi plaša izstāde. Iespēja it kā paceļot laika mašīnā un iepazīt dažādu laikmetu reālijas, modes lietas, aksesuārus.
Mežģīnes, kas raksturīgas D&G, bet šoreiz ne liktenīgi melnās un brīvi krītošās, bet gaisīgi baltās un vintage baltās. Ziedu raksti, jo puķaināk, jo labāk. Kā arī kaut kas no puķu bērnu laikiem.
Šīs nedēļa nogalē, no 8. līdz 10. aprīlim Ķīpsalā notiks izstāde „Intertextil Balticum 2011”, kurā šogad kuplā skaitā pulcēsies rokdarbu meistari, modes aksesuāru dizaineri un mākslinieki.
Izstādes veidotāji šogad īpašu vietu starptautiskajā tekstila industrijas izstādē atvēlējuši tiem, kas dažādus apģērbus un aksesuārus izgatavo ar rokām – tikai vienā vai dažos eksemplāros. Izstādē varēs gan aplūkot, gan iegādāties dažādās tehnikās veidotus apģērbus un aksesuārus, piedalīties meistardarbnīcās un vienkārši labi pavadīt laiku radošā atmosfērā.